寿山石雕刻，在中国由来已久，早在南北朝时期就已经盛行。随着寿山石雕刻技艺的日趋完善，寿山石的雕刻方式已衍生出很多方式，有圆雕、浮雕、薄意雕、镂雕、钮雕、链雕等雕刻技巧。每一种又都有其特色。下面，一起来欣赏一下寿山石雕刻名家的作品吧！

　　作者：郭祥忍（或郭祥雄）
　　材质：黄芙蓉(30x30x70mm)
　　主题：盘龙
　　赏析：此章材为黄芙蓉，通体纯净，老黄，油润，有田黄之色。尺寸规范，整体完整，雕工精致，实为难得之物。作品具有浓重的郭家风格，显然出自郭家传人之手。大龙顺势而盘，龙眼炯炯有神，龙鬚飘荡，龙爪锋利，抓地有力，龙姿端正，龙态威武，每片龙鳞清晰、整齐，整章的每个细节，都处理的很干净、很完整，很到位，体现了大师的风范。

　　作者：郑鸿(现为省工艺美术师、二级名艺人)
　　材质：掘性鹿目田   70x70x40mm
　　主题：三酸
　　赏析：此圆雕材质为掘性鹿目田，通体纯净，老黄，油润，真有田黄之貌相。加之圆雕材体尺寸完整，实为难得。作者擅长人物雕刻，此作品以三酸为主题，着重人物神态和形态的表达。相传金山寺主持佛印，邀苏东坡、黄庭坚品尝自酿桃花醋，尝后众人皱眉喊酸，故称为三酸。

　　显然，那掌勺的是主持和尚佛印，满脸笑容，一幅殷勤献（劝）醋的神态；苏东坡明显已被酸的背过脸去，用以遮盖被酸的不行的神态，以致于书僮看了，躲在一旁偷笑；那黄庭坚看来是
个醋王，弯身俯视，颇有意犹未尽之神态；作者把其他各个部份也刻划的十分细腻，如长者的鬓鬚，飘逸的衣褶，各人持碗的手势，以及黄庭坚的书卷，苏东坡的伺僮，无一疏漏。纵观该作品，材优色佳，雕工精细，人物造型生动活泼，是一件十分不错的收藏品。

　　唯一不适之处为和尚的头顶稍尖，作者的目的是与黄庭坚的托碗之手相连，俗称一连抵千斤。在此，大可不必。有机会，再请大师改一改。

　　作者：北山工作室
　　材质：白芙蓉
　　主题：翼龙戏珠大方玺
　　赏析：此章材为藕尖白芙蓉。白如羊脂，非常油性，通体滋润；章材硕大，并有一些地方泛出一点点老黄的颜色，彰显一层古韵；除了有二点俗称的老虎屎外，整体完整，53x53x60。

　　作者雕刻了郭家的传统作品---翼龙。作者这样布局，可能是兼顾了石材上的瑕疵和保留最大的章体。选龙是为了取海水的自然台；选翼龙是因石材的印面尺寸与石材高度的比例失调，用翼来增加章钮平面的布局。从造型上看，虽最低台面只有5/2高，但因自然台，也不觉太低。龙首开脸还可以，只是下颚略显厚实，龙鬚飘逸，龙嘴张开，颇有精神；龙体弯曲有致，穿越有序；四爪定位准确，爪尖有力；一侧龙翼张开，祥云缭绕；一侧龙翼收缩，展露龙姿；总之，这是一件很不错的大玺印作品。

　　我喜欢白芙蓉，但这样大料和质地的白芙蓉，还是不常见的；我喜欢出自北山工坊的工，有很好的选材和品管；我喜欢玺形章，而且还那么大；虽然买时价格不菲，我还是收下了，也许这是我与此石的缘份！

　　小结：
　　上述，几个作品是当代的寿山石雕刻名家的佳作，着实技艺精湛。圆雕、浮雕、薄意雕、镂雕、钮雕、链雕等每一种雕刻技艺都有特色，有机会目睹实物的话，可千万别错过了。